Libros de Leonora Carrington

Libros en papel (1)

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(Tapa blanda) Memorias de Abajo, Colección Héroes Modernos: 99

Publicado: 16/10/2017

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❤️ Biografía de Leonora Carrington

Esta ficha de autor ha sido creada y escrita por Roger Casadejús Pérez
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Leonora Carrington, una figura clave del surrealismo, nació el 6 de abril de 1917 en Clayton Green, Lancashire, Inglaterra. A lo largo de su vida, se destacó no solo como pintora sino también como escritora, desarrollando una carrera que cruzó fronteras y culturas. Tras su traslado a México, se convirtió en una parte integral del movimiento artístico del país, enriqueciendo el ámbito cultural con su distintiva visión surrealista.

Carrington es reconocida tanto por sus aportes al arte visual como por sus obras literarias. Sus escritos y pinturas conservan un carácter profundamente personal e imaginativo, permitiendo a los lectores y espectadores adentrarse en mundos oníricos y mágicos. Su legado permanece vigente, marcando el canon del surrealismo y dejando una huella imborrable en el arte contemporáneo.

Vida y formación

Leonora era hija de Harold Carrington, un empresario textil, y Maurie Moorhead Carrington. Desde temprana edad mostró un interés por el arte, desafiando las expectativas convencionales de su entorno. Fue enviada a estudiar a la New Hall School en Chelmsford, de donde fue expulsada por su comportamiento rebelde.

Su educación artística formal comenzó en la escuela de arte Chelsea School of Art en Londres, donde fue influenciada por el rico ambiente creativo de la ciudad. Posteriormente, continuó sus estudios en la academia Ozenfant, bajo la tutela del destacado pintor cubista Amédée Ozenfant. Fue precisamente durante estos años cuando Carrington se sumergió en el mundo del surrealismo, un movimiento que definiría gran parte de su obra y visión artística.

Trayectoria profesional

La carrera de Leonora Carrington dio un giro crucial tras conocer a Max Ernst en 1937, con quien sostuvo una relación sentimental y artística que la introdujo de lleno en el círculo surrealista. Sus primeras exposiciones, al lado de artistas de renombre como Salvador Dalí y Marcel Duchamp, consolidaron su posición dentro del movimiento.

Tras mudarse a París, y posteriormente a México, Leonora siguió explorando el surrealismo, incorporando influencias de la cultura mexicana. En México, se unió a otros artistas expatriados y formó vínculos con personajes como Remedios Varo y Kati Horna, con quienes compartió influencias e inspiraciones. Durante estos años continuó desarrollando su obra, caracterizada por su originalidad y contenido simbólico.

Obras literarias destacadas

Entre sus obras literarias más notables se encuentra la novela "La casa del miedo" (1938), una obra que refleja su particular estilo surrealista y su visión única. Otro trabajo destacado es "El séptimo caballo y otros cuentos", donde combina elementos autobiográficos con el surrealismo mágico.

Temas y estilo narrativo

El trabajo literario de Carrington se caracteriza por su estilización de lo onírico y lo místico. Sus historias suelen explorar temas como la transformación, el empoderamiento femenino y el subconsciente. La representación de lo inusual y lo fantástico es un hilo conductor en sus narraciones, siempre impregnadas de una atmósfera enigmática.

Reconocimiento y legado

Leonora Carrington fue galardonada con el Premio Nacional de Ciencias y Artes de México en 2005 en la categoría de Bellas Artes, reconociendo su contribución al enriquecimiento cultural del país. Su legado perdura no solo en sus obras, que siguen siendo objeto de estudio y apreciación, sino también en su influencia sobre otros artistas y escritores. La visión única y el estilo inconfundible de Carrington han asegurado su lugar en la historia del arte y la literatura, inspirando a generaciones futuras.

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La visión del mundo en su obra

La producción literaria de Leonora Carrington ofrece una ventana a un mundo onírico donde lo surreal y lo cotidiano se entrelazan. Esta escritora y pintora británica-mexicana, considerada una de las figuras más prominentes del surrealismo, trasciende las construcciones literarias tradicionales para explorar la psique humana desde una perspectiva soñadora y a menudo críptica. Lo que diferencia su visión de la de sus contemporáneos es la habilidad de infundir en cada relato un profundo sentido de introspección cultural, revelando un microcosmos donde la norma es el desafío a la realidad percibida. La percepción del mundo presente en su obra lleva al lector a cuestionar no solo su entorno, sino la esencia misma de la humanidad, persiguiendo un diálogo constante entre el ser interno y externo.

La evolución de su estilo narrativo

A lo largo de su obra, el estilo narrativo de la autora ha oscilado entre lo figurativo y lo abstracto, reflejando una profunda transformación personal e intelectual. Sus primeros textos, marcados por la influencia del surrealismo francés, muestran una sintaxis entrecortada, rica en simbolismo y cargada de imágenes oníricas. Sin embargo, con el tiempo, su prosa evoluciona hacia una narrativa más fluida aunque conservando el eco del enigma y la alusión. Carrington nunca abandona su esencia lúdica y subversiva, pero sí refina un lenguaje que se torna más cercano en su exploración de lo inquietante. Cada línea es una invitación a cruzar fronteras invisibles entre la realidad y la fantasía, entre la locura y la cordura.

Temas recurrentes y simbolismo

La obra de Carrington es un reflejo de su fascinación por el esoterismo, el ocultismo y la mitología, temas que a menudo alimentan su discurso narrativo. Las figuras de brujas, alquimistas y animales míticos son personajes recurrentes que simbolizan la ruptura con lo establecido y la búsqueda de conocimiento oculto. En este sentido, sus relatos se convierten en una suerte de rito iniciático, donde el lector es testigo de una transformación. Además, sus textos están impregnados de un vitalismo feminista que cuestiona los roles tradicionales de género y explora la emancipación femenina desde el simbolismo más puro. Esta amalgama de temáticas no solo enriquece su narrativa sino que también ofrece múltiples lecturas y profundidades en sus textos.

Recepción crítica y legado

El legado de Leonora Carrington en el ámbito literario y cultural es vasto. Aunque su obra fue inicialmente eclipsada por su producción pictórica, su escritura ha ganado un merecido reconocimiento con el paso del tiempo. La recepción crítica de su trabajo literario destaca por la apreciación de su originalidad y la fuerza de su voz narrativa en una época dominada por visiones más convencionales. En vida, su obra fue tibiamente valorada, probablemente por su reticencia a conformarse a los cánones literarios establecidos. No obstante, en la actualidad, Carrington es celebrada no solo por el corpus de su obra, sino también por su influencia duradera en generaciones de escritoras y artistas que hallan en su trabajo una fuente de inspiración y un ejemplo de la resistencia del espíritu creativo. La crítica reconoce hoy la importancia de sus contribuciones en el ámbito del surrealismo literario y su impacto en la literatura contemporánea como testimonio de la vigencia de su voz poética y rebelde.