La prosa de Isabel Allende en "La isla bajo el mar" se destaca por su fluidez y riqueza descriptiva, sumergiendo al lector en una atmósfera vívida y sensorial que evoca los paisajes y emociones de la época colonial en el Caribe.

Allende emplea una estructura narrativa no lineal que entrelaza diferentes momentos temporales y perspectivas, aportando complejidad y profundidad a la trama. Esta técnica contribuye a enriquecer la comprensión de los personajes y sus motivaciones, así como a crear una sensación de continuidad histórica que trasciende las fronteras del tiempo.

El ritmo de la novela varía entre momentos de intensidad emocional y reflexión pausada, creando una cadencia que se adapta a los distintos tonos y temáticas abordadas en la obra. Allende combina hábilmente escenas de acción con pasajes líricos, generando un equilibrio que mantiene el interés del lector a lo largo de la narración.

Una de las fortalezas de la novela radica en la riqueza de sus personajes secundarios, cuyas historias individuales se entrelazan de manera orgánica con la trama principal, enriqueciendo la complejidad del universo narrativo creado por Allende. Estos personajes aportan matices y subtramas que enriquecen la experiencia de lectura y contribuyen a la construcción de un mundo ficcional rico y polifacético.

Sin embargo, algunas limitaciones de la obra pueden residir en ciertos momentos de la trama que pueden resultar previsibles o en ciertas convenciones narrativas que pueden resultar familiares para los lectores habituados al estilo de Isabel Allende. A pesar de ello, la fuerza de su prosa y la profundidad de su exploración de temas universales como la libertad, la identidad y la resistencia, hacen de "La isla bajo el mar" una obra que perdura en la memoria del lector mucho después de haber concluido su lectura.